Tijekom prošlog stoljeća, anime je izrastao od jednog umjetnika koji je snimao djela s pločama s kredom do višemilijunske međunarodne mega-industrije — iako se slične stvari mogu reći za filmsku industriju općenito. Dok je u Japanu anime jednostavno skraćivanje animacije, skoro svugdje drugdje, riječ je počela označavati animaciju posebno iz Japana. Koje je podrijetlo žanra? Ako konkretno razmišljamo o TV serijama koje danas svi poznajemo i volimo, u rasponu od desetljeća, postoji li jasan prvi anime? Postoji li iznenađujuće sjajan heroj koji se zalaže za rad u središtu ove priče? Odgovor na posljednja dva pitanja je da.
Ali prvo, poradimo na prvom isprobanom TV animeu, jer ja sam štreber i mislim da je povijest animacije zanimljiva i zabavna. Prvi animirani radovi iz Japana nastali su oko 1916. i 1917. u rukama očeva animea: umjetnika mange Otena Shimokawe i Junichija Kouchija te slikara Seitara Kitayame. (Dobivam puno ovih informacija od RightStuf Anime — njihova je priča puno duža i ide u više detalja, ako vas zanima.) Shimokawa je zaslužan za stvaranje prvog japanskog animiranog filma. Ti su filmovi bili dugi oko pet minuta i animirani su crtanjem, brisanjem i ponovnim crtanjem slika kredom na ploči. Kao i svi rani filmovi, oslanjali su se na interne glazbenike i izvođače u kinu kako bi osigurali zvuk. Nažalost, većina tih ranih radova izgubljena je u povijesti. Tragični potresi, svjetski ratovi, vrlo zapaljivi filmovi — nazovite katastrofu po svom izboru.
U 1930-ima pojavili su se prvi kratki animirani filmovi s unaprijed snimljenim glasovima i cel animacijom. Nekadašnji prvi, 1933 Unutar svijeta i moći žena , divlja je seksistička priča o tipu koji se umorio od svoje dominantne žene pa ima aferu sa svojom tajnicom. 1934. godine Chagama Dobro , s druge strane, divna je priča o skupini problematičnih tanukija koji mijenjaju oblik koji kradu gramofon budističkog redovnika kako bi mogli plesati uz muziku cijeli dan. Također prikazuje zastrašujuću staricu s nožem koja jako sliči Moeu iz The Simpsons . (Cel animacija će, usput, ostati svjetska norma sve do digitalne ere. Cel animacija zahtijeva slojevito postavljanje slika na prozirnu ćeliju jednu na drugu, snimanje slike, a zatim pomicanje i mijenjanje elemenata. Divlje stvari.)
Prvi dugometražni japanski animirani film, Momotaro: Umi no Shinpei , objavljen je 1945. Engleski prijevod je Momotaro: Sveti mornari , jer shinpei u ovom kontekstu znači vojnik kojeg je poslao bog. Ako vam se ta riječ čini punom i potakne vam neku vremensku računicu u glavi, to nije slučajnost: Momotaro je doista bio propagandni film o Drugom svjetskom ratu koji je naručila japanska mornarica. Za razliku od pranja vrlo problematičnih crtića o Donaldu Ducku koje bi Disney želio da zaboravimo, animacija se u Japanu nije tako široko koristila za ratnu propagandu kao u Sjedinjenim Državama. Momotaro bila dakle Propaganda For Kids. Međutim, Mitsuyo Seo, redatelj, barem je prožeo film nadom za mir. A to je zauzvrat nadahnulo junaka naše priče: Osamua Tezuku.
Kada je televizija počela dolaziti u Japan 1958., bilo je nekoliko animiranih programa koji su prikazivali epizode u rasponu od tri do deset minuta, od kojih je prva bila Krtičina avantura . Ali uglavnom je većina crtanih filmova koji su se emitirali na japanskoj televiziji bili međunarodni uvoz. Drugim riječima, gledala je i japanska i američka publika Flintstoneovi. Tezuka je mislio da je to jadno i želio je da japanska publika ima originalnu japansku emisiju. Tezuka je u to vrijeme bio dobro etablirani mangaka koji je radio sa sadašnjim Toei Animationom na produkciji nekoliko filmskih adaptacija njegovog rada. Iskoristio je svoj utjecaj, svoje lukavstvo u smanjenju troškova i svoj studio Mushi Pro da napravi prvu 25-minutnu japansku animiranu TV emisiju: Tetsuwan Atomu , AKA Astro Boy , koja je premijerno prikazana 1963. godine.
Povezano: Tko je stvorio anime? na Twinfiniteu
Astro Boy vjerojatno vam zvuči poznato. Čak i ako, poput mene, imate lošu naviku miješati Astro Boya i Mega Mana. Poput mange na kojoj se temelji, serija je bila veliki hit: 40% japanskih kućanstava s TV-om gledalo je Tetsuwan Atomu . Ta je razina uspjeha donijela emisiju i prijevod u druge zemlje, sa 104 od 193 epizode koje su prevedene na engleski i emitirane na NBC-u u SAD-u. Postao je jedan od onih suštinskih naslijeđenih crtića čijeg ste postojanja bili svjesni, čak i ako niste znali o čemu se radi.
Dopustite mi da iskoristim ovaj trenutak da vam kažem što Tetsuwan Atomu bilo oko, jer sam potresen. Ukratko: sin poznatog znanstvenika poginuo je u prometnoj nesreći, pa je napravio superrobota po svom liku. Međutim, on je ljut što njegov sin robot neće odrasti kao ovaj pravi sin, pa prodaje Astro / Atom cirkusu, gdje je prisiljen sudjelovati u, u biti, gladijatorskim turnirima. Na kraju, Astro/Atom upoznaje novog, ljepšeg prijatelja znanstvenika koji je preuzeo posao njegovog usranog oca, a on ga oslobađa iz ovog paklenog cirkusa. PRAVO?! Dakle, svejedno, Astro/Atom je veliki pacifist.
Tetsuwan Atomu je postavio temelje za gomilu emisija koje će odmah uslijediti. NBC je čak pomogao Mushi Prou da okupi odjel za bojanje kako bi mogli napraviti još jednu izuzetno popularnu seriju, Bijeli lav Kimba , 1965. (znate, serija Kralj lavova navodno otkinut ). Tetsuwan Atomu Njegovo naslijeđe također uključuje uspostavljanje tone anime tropova koji su i danas u praksi. Možda najistaknutija je duga, zarazna tematska pjesma, koja je bila jedan od načina na koji je Tezuka smanjio rad i troškove po epizodi. Međutim, velike oči i apsurdne frizure likova ostat će istaknuti stilski odabir desetljećima koja dolaze.
Evo gdje sam ušao u svoju istraživačku rupu gdje sam shvatio jebena pravila Osamua Tezuke. Molim te, udovolji mi u ovome. Navodno, tijekom svog vremena u Toeiju, Tezuka je aktivno gurao sindikalno udruživanje. To je, u kombinaciji s njegovom ljutnjom zbog Toeijeve kontrole nad njegovim produkcijama, utjecalo na Tezuku da dopusti da mu istekne ugovor i osnuje vlastiti studio. Sa sobom je poveo tonu Toeijevih najboljih animatora, jer je iskoristio svoje honorare od mange kako bi svima ponudio znatno veću plaću. Imajte na umu da studio nije napravio ništa još, tako da su te plaće doista dolazile izravno iz Tezukinog džepa. Jedan animator, čija je plaća bila 8000 jena u Toeiju, prisjetio se da ga je Tezuka pitao koliko želi u Mushi Pro . Kad je animator oklijevao s odgovorom, Tezuka mu je ponudio 21.000 jena. Kao da to nije bilo dovoljno loše, uključio je i Tezukin popis krivotvorenih animatora Kazuko Nakamura , prva (snimljena) animatorica u Japanu. Nakamura će ostati jedan od Tezukinih omiljenih animatora, čak i nakon što se Mushi Pro raspao. U Mushi Pro postala je prva redateljica animacija za svaku epizodu cijele serije, Vitez lente (shoujo).
Dakle, to je nevjerojatno dugačak odgovor na pitanje kako Tetsuwan Atomu / Astro Boy postao prvi sindicirani 25-minutni TV anime. Tezuka je na kraju odlučio snimiti šarmantne anime filmove za odrasle, koji su postali poznati kao trilogija Animerama. Naravno, povijest animea nastavlja se odatle, s pričama o tome kako je anime nastavio na putu svjetske dominacije. Osobno volim citirati Akira u toj konkretnoj priči. Ali to je priča za drugi dan.
Želite još ovakvih priča? Postanite pretplatnik i podržite stranicu!
—MovieMuses ima strogu politiku komentara koja zabranjuje, ali nije ograničena na, osobne uvrede bilo tko , govor mržnje i trolanje.—
Trolls 3 datum izlaska 2023
